修辞是人生的意义
人类思考人生生命意义的重要节点
- 青春期（大学期间）对哲学等产生兴趣
- 30岁之后，对生命有了更多的体验以后
- 经历了世界大战后反思
心理学的4个发展阶段：
- 精神分析
- 行为主义（二战后）
- 人本主义，如马斯洛的需求层次理论（错误的），给了人们重要的启发
- 认知主义。每个人身上都有一个机器人，其意义有2重：
传说中的老了- 我们的行为习惯成自然，可像电脑一样后台执行，耗费能量也减小。
- 机器人把人固定于一个狭隘的视野，并会自动过滤掉生活的新鲜和有趣 从而专注，放大和泛化的无聊感和抑郁。进而降低人的能量消耗水平。使人自我意象的发展停滞，精神处于睡眠状态，整个一个生存真空。"当我们变得被动和伤感而不再努力时，这时意识所反映的仅是一个可怕而狭隘的空间，自然也没有什么值得去努力了。
- 机器人会造成生命意义的丧失
人到了一定年纪，头脑中会形成各种固有的观念，说得不客气点就是有各种污染。正是这些污染使诸位亲们的生命不再年轻，让人们丧失了许多的创造力和生机。人们开始担心失去已经有的地位、名誉，或者是各种关系、资源；要放弃这些东西，让自己回归某种比较原始的状态，变成了一件很可怕的事情。
修辞就是感觉的"发现" 发现什么？发现另一种说法，一种语词的关联，语言不仅是外衣，还是本身。
回顾下前面的修辞感觉
- 类比感觉 各种个比喻、隐喻等，2种时空变形手法 1 同一类相互比较 2 抽象比喻具体
- 变形感觉 夸张，法2 1 添加空间位移 2 添加空间形状
- 叠加感觉 列叙。 列举、渐层
- 逆向感觉 缓叙。 逆向思维
第六讲重心是 另类辞格。《修辞认知》 写作是作者和读者之间的谈话。 《设计心理学》里讲人类不喜欢什么、喜欢什么的，是一种本能上的体验。
设计和修辞的共同之处
黑川雅之（muji祖师爷）《设计修辞法》的4个观点
1. 交流的非连续性
什么是交流？所谓交流，不是传递物品，而是类似于对方接近正电荷后，引导出他的负电荷，从而形成一种非连续的刺激。 小说家写的小说所表达的作者意图与读者理解的肯定不同。因为读者从自身的生活以及经验出发对小说解读。 这实际上是一种非常值得高兴的事。我们不应该为此沮丧，因为正是这种交流关系，使得读者也参与到小说的创作中，而优秀的小说家与读者之间的联系也是这种积极创作的关系。 创作者创作出新的感觉、新的模因，用正当的方式，把思想传达到读者脑中（感染）。达成新的认识的创造。
2. 创作与秩序感，美感离不开秩序感
人在出生时，脑中尚未存在所谓的思想，潜藏在遗传基因里的行为规范成了暂时的秩序感，从此，人们便开始以此为标准展开各种活动。从另一个角度来看，活动是次序感为基准展开，但同时也是发现秩序感的一种方法。其后，我们又将行的秩序感为基础将其发展为生活方式里的思想，同时用语言表达出来。 所谓的创作，在人的一生中就如同生活中的其他活动一样。创作由秩序感而生，也是发现秩序感，形成思想的方法，总而言之创作和秩序感是相互作用的关系。
3. 创作的目的是什么？ 不是写给自己看，而是告白和提问
人类的大脑机制，使得人们排斥与自我思想相矛盾的其他思想。而这种矛盾思想一旦进入大脑，大脑本身就会崩溃。因此，为了避免大脑崩溃，感觉门控这种机制起了遮挡、阻断的作用。也就是说，无论是语言还是作品，作者都无法准确无误地将自己所表达的内容传递给读者。但即使如此，作者还是继续创作。因此：作品的目的不是传达，而是告白和提问。不仅如此，告白是作品的一种表达，而提问则是一种探索追求。这是创作所具有的两个意义，也是创作的两个目的。 总而言之，修持法不是传达信息的技巧，而是告白的技巧，也是提问的技巧。 人们通常会按照自己的期待去理解客体所包涵的意义。 只有聪明人，才会兼容不一样的思想。用作品交流的目的，和与人交流一样，不是传达，而是告白和提问，表达感觉，和对话者建立联合注意力场（共鸣），然后再提问，去探索可能性。
4. 另类人
如果人类的意识在一种很低的压力下运作，其效率就会非常低。压力过小，能量就浪费了。人是需要目标的动物，当一个人有了目标时，他才能发挥最大潜能。人类进化是因为他们能找到外在的意义。当人的意义感强的时候，他就能保持高水平的意志力和健康。如果没有这种外在意义，他就会成为主观情绪的受害者，他的主观情绪只是一种梦幻，直至演化和噩梦。他不可控制的想象与焦虑会变成恶魔与他纠缠不休。 关于意义的产生，科林威尔森提出一些颇有意思的概念： "无动于衷阈值" 这一概念说明意义感的产生是启发的，他的基本含义是：当更加愉悦的刺激对意义感的产生不能奏效时，危机和困难就会产生意义感。
人类设计和创造都是以上4点来工作。
第六章将讲8种辞格，通过文化习得，比较少见，稀罕的，难理解的。
- 默说：意在言中，零度
- 踌躇：不断摇摆
转喻：转换观点 - 对比：发现对比关系
悖论：将对比关系推向极端 - 讽喻：循环比喻
反讽：产生意义地颠倒运动的词语
暗示：引喻，不行声色低暗示。
修辞认识：通过文化习得＋时空变形，产生新型模因。
小结
- 每个人身上都有一个机器人，在不同的时代，人类总有一些智者尝试突破基因和模因的束缚。
- 人类无法接受与自己头脑思想想悖的东西，因此设计和创作以正当的方式将自己的模因传递到对方的大脑之中。
- 设计和创作存在共通之处，作品的目的在于告白与提问，告白是一种表达，提问是一种探索追求。
零度的距离
默说 零度是词典规范，修辞是对零度的偏离。默说是对零度的起点。 有趣的人生是对规范的偏离，
此时无声胜有声，尽在不言中，默默无言。 改良：沉默本来是说的一种形式，默在言中。
什么都没说，“然后，不，就只有如此而已。”
留白不等于默说 留白：不说一些，让人脑补，产生额外的意思。意在言外 默说：意在言中
沉默本身就是一种说话。 例如：2个人对话，只写了一个人的说话，另一个人不发声。
- 我不在，你在。 古龙善用
- 我在，你不在。 对方沉默，我自言自语
- 我不在，你也不在。 古龙，用在开头，衬托的手法，给人想读下去的想法。天空飘来几句话。不知道是谁在说话
- 我在，你在。 两个人动作描述，不说一句话。
小结
- 修辞，是对零度的偏离；什么是零度？词典规范
- 偏离零度的一种辞格是默说或中断，它不同于中国传统诗词的留白的意在言外，而是意在言中
- 如果说写作是一场对话，默说有四种时空变形：你在我不在，你不在我在，你不在我不在，你在我在
在母语中撒娇
心情不好时，会怎么办？ 狂吃（默说） or 大吼大叫
和默说的对立: 踌躇
罗列一大堆词语，但总找不到哪个准确的词，显得很罗嗦。
原本是不好的情绪，但踌躇 变成 略带幽默感的悲哀。语言很难表现思想。
你心情很不好，有难以诉说的哀伤，这时就会堆砌一堆词汇。有2种路径：
- 堆砌，近义表达
没有阴郁，也没有荒凉，没有狂乱，也没有愚蠢的感觉，(一般作家写到4个为止，受到4x5的束缚）。而大作家写的：一口气写了20个词 没有。。没有。。。没有。。。。（远远违背了4个主块的原理），表达出踌躇的兴趣。 - 模糊表达
三流新手写得很啰嗦，如看似、显然、几乎、某种程度上，有时候必要，但却过于乏味。
二流作家，写得清晰，不会使用表意比较弱的词汇。
超一流作家，颠覆这种规则，故意啰嗦表达。原本表达清晰的概念，但故意模糊表达。 在特殊的情况下，表达踌躇的心情，故意模糊表达。旁听人也肃然的有些起敬了 有些感到失败的苦痛了。 鲁迅用有些用得很多，阿Q正传中用了60次有些。
转喻或侧写
阿孝的头更加沉重了。 用不同视角的切换，用别人的动作、反应描述，来表达
侧面描写
小结
当找不到可以放心地寄托自己思想的词语时，陷入走投无路、沉默不语的窘状，我们要么默说，要么踌躇。
采用默说表达思维的忧郁、摇摆，有两条路径：近义积累；模糊表达。前者使用大于远远超过认知负荷的组块数量；后者故意模糊原本可以精确的语义。
人类习惯自始至终都是一个对话者的视角与正面描写，转喻与侧写辞格突破此类时空模式。
你爱着她，她却恋着你 —— 对比
发现对比关系 对比表现常常是片面的强调。 对比的常见时空模式：
- 红色 蓝色
- 大海 长江
- 白天明亮 夜晚黑
- 天空高 大海低
- 太郎是男人，花子是女人
时空错位
在她看来慢性的寿命也会永远继续的吧。 寿命和慢性不属于同一个时空认知域，形成强烈反差的对比关系 你如果认识从前的我，也许会原谅现在的我。 天黑，刷白了头发 天还是蓝的，地还是红的；肉是可吃的，石头是不可吃的。
近义词对比
你恋者一个姓夏的女孩，她却爱着你。（恋和爱 对比，将原本近义词拿来对比）
反义悖论
笔盘工业设计：坚硬和柔软的混搭。
强制自己入睡，强制力陷入疲惫。 我将开口，同时感到空虚。 孤独的自由 认真的消遣
小结
人类习惯的时空模式是同一认知域内对比；积极对比消极；上之于下；左之于右；前之于后；大海之于蓝天；黑对白 一流作家创作了新的对比关系，有两种高超技法：时空错位与近义词对比 悖论将对比关系推向极端，如冰冷的火焰，最不幸的幸福。
寂寞流泪 讽喻、反讽、暗示
讽喻
半敞开自己的心扉，感到有些踌躇。就是全敞开，竹原也未必会闯进来吧。 寂寞流泪，身如抚平，断了根，若有水相邀，我也会同行。（一口气比喻了5次） 假设恋爱是人生的必需，那末，友谊只能算是一种奢侈；所以，上帝垂怜阿大的孤寂，只为他造了夏娃，并未另造个阿二。 捧着呼呼的鼻息，眼泪水与闪动的睫毛，睫毛在他手掌心里扑动像个小飞虫。 连环比喻
反讽
传统修辞学：指一种探求真理的方法 佐藤正解：不是反X，而是构成一种余觉。正是这种余觉效果是反讽的本质。这种余觉关联使得反讽成为一种发现性的认识造型。
这种敬意即使是对马或对狗也应该隐约怀有的。 可能是打的地方太好了 老天爷的心肠是顶好的 你瞧，这不是顶好的福气吗？用不着种地，用不着砍柴，只要坐着，就天天有鹿奶自己送到你嘴里来。
暗示引用
引经据典地说话，但又不直接引证，而是不动声色的暗示。 传统修辞学：误译为 引喻，没有分明示与暗示 佐藤：一本正经的引用并不具有创造性认识的意义，因为被引用的都是已知的东西。具有认识意义的是其中“模拟”。模拟不是忠实地再现原来的表现，而是与表现做游戏。它似乎可以说是一种非常奇妙的模仿，其着眼点在于有多大程度的不相似，而不在于有多大程度的相似。
愿得一人心，白首不相离 儿时凿壁偷了谁家的光
总结 抽象和难理解的修辞方法
辞格：时空模式：时空变形：例句 默说：某人在某时某地与某人交流：我不在，你在等等。: 他了解一个人在数梅花时，那是多么寂寞。 踌躇：受制于4*5原理 : 近义积累：没有阴郁，也没有荒凉，没有。。。。没有。。。。 转喻：同一个视角：转换视角：阿孝的头更加沉重了。 对比与悖论：同一认知范畴内：近义词对比：你恋着她，她却爱着你 讽喻：一个比喻一个：连环比喻：寂寞如泪，身如浮萍，断了根，若有水相邀，我也会同行。 反讽：反x：余觉效果：这种敬意即使是对马或对狗也应该隐约怀有的 暗示引用：引用相似：引用不相似：愿得一心人，白首不相离
5W和6W 文采小结
文采是日语中的辞知、辞格 修辞感觉 修辞认识
开放的作品，不同的人对不同的作品有不同的解释体系 设计和创造一流的作家有共同之处：设计是因为孤独。 为什么我们去表达，因为我们是孤独的，所以人们学习艺术，人们学习设计，人们信仰上帝。
设计与修辞
论文 ＝ 称为论文的作品/用语言讲述的思想 … 讲述的语言 自己与风景 \<-> 创作 \<-> 秩序感:审美意识 \<-> 修辞法 物与语言之间的振动 作品 ＝ 称为作品的论文/用物讲述的思想… 全身感觉的语言
辞格的体系描述了一个自身运动的动态开放过程。就此而言，方法就不再是外在的处理方法，而成了事情本身的存在方式，也是对事情本身的认识方法。
不同牛人讲述同样的思路： 维特根因斯坦：事件的意义不在事件本身，而在事件之外 王阳明心学：看到这个花，用自己的感觉花的体验，花才存在 第二代认知：具身认知 身体会深深影响到认知的方式 语言不是思想的外衣，而是思想本身
修辞，作为人生的意义
人类拥有了一整套约定俗成的词典规范，修辞创造了新的修辞感觉和修辞认识。 好的人生和好的修辞、好的文学作品都是一回事，它偏离了社会对一个人固有的刻板印象的期望，偏离了固定的各种规范。人生变得有趣。
与众不同，有意思的人生。大脑喜欢惊奇。大脑喜欢故事。